miércoles, 27 de febrero de 2013

LEYENDO: FEBRERO

"El rayo de luz de su linterna eléctrica iluminaba el reducido y convencional interior de una tienda de juguetes, con su mostrador, una máquina registradora y juguetes por todas partes. Dió unos pasos más adentro mientras renegaba de su propia insensatez, y tropezó con una caja de balones deshinchados, produciendo un ruido de consideración, que repercutió en sus oídos como un cañonazo. De nuevo se paró en seco, sin atreverse a respirar."
 
La juguetería errante (1946)- Edmund Crispin

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HH
14 East 95th St.
New York City
12 diciembre 1952

A sus amigos del 84 de Charing Cross Road:
          La Antología del aficionado a los libros salió del embalaje con su encuadernación de piel con estampaciones en oro y sus cantos dorados: es, sin lugar a dudas, el libro más hermoso que poseo, incluída mi primera edición de Newman. Parece tan nuevo y tan flamante como si nadie lo hubiera ojeado nunca, pero alguien lo ha leído: se abre espontáneamente por sus pasajes más bellos, y el fantasma de su anterior propietario me señala párrafos que jamás he leído antes.

84 Charing Cross Road (1970) - Helene Hanff

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Estábamos en el cuarto de estar de su casa de Oslo y yo estaba preparado para irme a la cama. Las cortinas de esa casa nunca estaban echadas y, a través de las ventanas, yo veía enormes copos de nieve que caían lentamente sobre un mundo exterior tan negro como la pez.
Mi abuela era terriblemente vieja, estaba muy arrugada y tenía un cuerpo enorme, envuelto en encaje gris. Estaba allí sentada, majestuosa, llenando cada centímetro de su sillón (...). Yo, con mis siete años recién cumplidos, estaba acurrucado a sus pies, vestido con un pijama, una bata y unas zapatillas.

Las Brujas (1983) - Roald Dahl

Ilustración de Quentin Blake.
 

jueves, 14 de febrero de 2013

PAPERMAN

Hoy quiero compartir este bonito vídeo de Disney que, por cierto, es uno de los nominados a los Oscar de este año.
Ideal para un día como hoy... Feliz San Valentín.


domingo, 3 de febrero de 2013

UN NUDO EN LA GARGANTA


No lo puedo evitar. Me leí el libro hace años, he visto 2 veces el musical en el teatro, las 2 últimas versiones cinematográficas, y siempre ese nudo en la garganta.
Si uno lo analiza con frivolidad, podríamos resumir que Los Miserables es el culebrón más grande jamás contado. Pero qué historia tan grande, qué personajes tan bien definidos, qué obra maestra, y si lo extrapolamos más allá de la pluma de Victor Hugo,... qué partitura, qué fuerza dramática.
Lo siento, ni soy ni seré imparcial hablando de esta historia porque soy una absoluta seguidora desde el día en que leí el últmo renglón.

La última versión para el cine es una adaptación un tanto extraña, que podría no gustar a los fieles del cine más puramente comercial (y en concreto el musical), por el modo en que se interpretan sus canciones. El director decidió que los actores cantasen en directo a la par que interpretaban las escenas, en lugar de superponer a posteriori las voces, esas entonaciones "de estudio", limpias, perfectas. Admito que se me hizo raro al principio, pero le aporta mayor carga dramática, si cabe; escuchar un canto ahogado por el dolor, un "fuera de tono" empujado por la agonía y la desesperación, al punto que uno parece estar viendo un documental más que una película (efecto que se hace notar en la escena en que Jean Val Jean camina por la montaña; a Hugh le faltaba el aliento, tras la ascensión de todo el equipo de grabación hasta la cima). Como el propio director reconoce: "cantar en playback transmite cierta sensación de falsedad o irrealidad", o en palabras de Russell Crowe: "cantando en vivo se alcanza un nivel emotivo que no se puede crear en un estudio".
Los actores disponían de auriculares ocultos para escuchar la música interpretada (también en directo) por un pianista (que en el montaje final fue sustituída por una orquesta de 70 instrumentos) y eran ellos los que marcaban el "tempo"; gracias a una pantalla, el pianista podía ver las interpretaciones y "adaptarse" al ritmo de los actores.  
 Lo bueno es que el hecho de no doblar las voces al castellano nos permite disfrutar  de la interpretación de todos los actores.
 
...............Marius y Cosette (Annie Leibovitz)..................................

Impresiona la implicación de Hugh Jackman, que dejó de ingerir líquido 36 horas antes de comenzar a rodar las primeras escenas para enfatizar ese aspecto demacrado. Al igual que su compañera de reparto, Anne Hathaway, que quiso que le cortaran el pelo de verdad en la escena de su descenso a los infiernos.

................Anne Hathaway (Annie Leibovitz).....................................

Sigo sin entender por qué Russel Crowe fue reticente a aceptar el papel en un principio porque "Javert" no consiguió transmitirle nada en el teatro (personaje que por sí sólo es tan plano pero por eso precisamente tan contenidamente pasional). Supongo que lo resume a la perfección cuando dice que "Javert es mucho más complejo de lo que le permite su personaje en el musical".

Pero no olvidemos sus magníficos decorados: se reconstruyó en un plató el París de 1832 (ayudándose de las fotografías de Charles Marville, tomadas antes de que el plan Haussman modificase el perfil de la ciudad a mediados del s. XIX) gracias a un equipo de 200 carpinteros, escultores y pintores.

Por cierto, esperemos que Paco Delgado se lleve a casa el Oscar por el magnífico vestuario.

Y cambiando de tema: aquí os dejo el enlace a las estupendas fotografías que Annie Leibovitz tomó del elenco. Algunas casi parecen lienzos.