LOS MISERABLES: 18 AÑOS DESPUÉS

Miércoles 24 de Noviembre. Con mis entradas en la mano entro en el patio de butacas. Fila 14 (justo en la mitad), pasillo, buena visibilidad. Se apagan las luces. Comienza la música.

56 millones de espectadores en todo el mundo y representaciones en una veintena de idiomas a lo largo de 40 países avalan el éxito de este gran musical. ¡¡Y yo estuve allí por segunda vez!!

No sé por dónde empezar. Lo que se me hizo más raro fue el cambio de las letras (yo que me sabía de memoria casi todas...) especialmente no escuchar más al preso 24601 (que ha pasado a ser el 23623). ¿El motivo? Unos dicen que por hacerlo más actual y cercano. ¡¡Por Dios!! que estamos hablando de una obra escrita en 1860. ¿Demasiado engolado y "carca" escuchar a Marius decir:"no me preguntéis amigos si fue en vano el sacrificio"? a mí, particularmente, no me "chirría" en absoluto. Otros dicen que por encajar mejor letra y música... pues sigue habiendo frases nuevas que no encajan al milímetro.

En conjunto, sigo prefiriendo las antiguas (le han quitado casi toda la magia a la magnífica "Sola yo", lo mismo que a "Las estrellas", tan rotunda) pero reconozco que algunas (pocas) han salido ganando.
Porque a pesar de sus 150 años, este magnífico "culebrón" sigue igual de vigente y continúa retratando las mismas miserias; poco hemos cambiado.

La puesta en escena y los decorados son fantásticos. Los dibujos originales de Victor Hugo como fondo de escenario se han integrado con acierto (me encanta ese pequeño homenaje) y proporcionan cierto aire decadente y fantasmal que le van como anillo al dedo.

El vestuario y maquillaje son impecables e hicieron creíble la evolución de Jean ValJean hasta convertirlo en un anciano.

La iluminación se merece un 10, sin duda. Un acertado juego de luces y sombras que logran unos tonos que le dan cierto aire pictórico a determinadas escenas (espectacular la escena a contraluz de las barricadas).

Por desgracia han pasado muchos años desde que ví el montaje anterior y no recuerdo los detalles, pero éste se merece los mejores elogios.

Los números corales son espectaculares; las voces se acoplan perfectamente y algunos resultan especialmente vistosos y dinámicos, como el de la fábrica, el café ABC, el del mesón (en la foto superior), la potente Canción del Pueblo (una de mis favoritas, aunque me transmitía más la letra anterior) o la magnífica "Sale el Sol" (antiguamente, "Un día más", otra de mis imprescindibles). Y las barricadas, impresionantes, como siempre, ¡si hasta olía a pólvora!
Y qué decir de la música... ¡maravillosa! igual que el magnífico trabajo de la orquesta.

Hay muchos números a destacar: siempre me sobrecoge el "momento-Gavroche" (lo llamáré así para evitar un spoiler; quienes conozcan la historia sabrán a cuál me refiero); en el 92 se ayudaron de una plataforma giratoria (un recurso que me gustó bastante), ahora el espectador tiene que recurrir a su imaginación, algo que puede resultar menos explícito pero igualmente emotivo. No sabría con cuál de las dos versiones quedarme, francamente.

También sobrecoge la última escena de la barricada (y no, no corresponde a la foto inferior, que es cronológicamente anterior) y la última aparición de Enjolras.

Resalto en especial el número de las cloacas. Fantástico juego de fondos que transmiten sensación de movilidad; muy logrado.
Y por supuesto, una de mis escenas favoritas: el "momento-Javert". O cómo se le desmoronan a uno los principios sobre los que ha construído toda una vida. Colosal. Como la interpretación de Ignasi Vidal, qué grande.

En cuanto al elenco, debo decir que albergaba ciertas dudas.

No me convencía Gerónimo Rauch-ValJean (muy criticado, junto a Guido Balzaretti-Marius, por su procedencia argentina). Personalmente me da igual que no sean españoles, siempre y cuando estén a la altura. Más bien me daba miedo que un actor tan joven no fuera capaz de transmitir la fuerza y el tormento que arrastra el protagonista a lo largo de toda la obra, y especialmente que su voz careciera de los matices necesarios. Me alegro de haber comprobado que no es así.

De hecho, su voz me recuerda muchísimo a la de Pedro Ruy Blas (ValJean en el 92) y me quito el sombrero. Un verdadero torrente de voz, profunda y madura, y una interpretación magistral.

En general coincido con la opinión general de los seguidores, si bien me parecen buenos todos, opino que las voces masculinas están por encima de las femeninas (Margarita Marbán y Gema Castaño pusieron el listón muy alto en el 92). Estupendo Daniel Diges-Enjolras, con su voz potente, o Guido-Marius, que va ganando presencia a medida que avanza la obra. Y mención especial merecen dos personajes imprescindibles y magistralmente interpretados por Enrique del Portal (que ya interpretó a Enjolras en la versión del 92) y Eva Diago: el matrimonio Thenardier, geniales y despreciables a partes iguales.

En resumen, una noche maravillosa que deja un recuerdo fantástico.
Por algo es la obra de mayor permanencia en cartel en la historia del teatro musical.
No lo digo yo, lo dicen 56 millones de aficionados.